¿Me parece solo a mí o la 83ª entrega de los premios Oscar fue la más aburrida, intrascendente y carente de sorpresas que se recuerde? Se sabe que la ceremonia del Oscar siempre tiene sus detractores, pero para quienes la seguimos año a año (ya sea por curiosidad, fascinación, o mera cholulez) siempre - ¡siempre! – hay algo que rescatar. Un momento, un chiste, un discurso, algún homenaje, un premio largamente merecido o alguno no esperado. Pero prácticamente nada de eso sucedió este año.
No debe sorprender en absoluto que la televisación en Estados Unidos haya caído un 10% respecto al año anterior. La entrega del Oscar es ante todo un show, y como tal fue largo (como siempre) pero sobre todo (y he aquí el pecado) aburrido. Y para colmo careció por completo de animadores a la altura de las circunstancias. Ni los permanentes cambios de vestuario de Anne Hathaway ni las caritas de galán adormecido de James Franco fueron suficientes para cubrir su casi total falta de química y gracia. Dos momentos dan prueba de ello: las apariciones de Kirk Douglas y de Billy Crystal.
El hecho de que un anciano de 94 años, semiapopléjico y de habla casi ininteligible, haya sido en cinco minutos más divertido que los dos conductores juntos en toda la noche, debería haberle enviado algún tipo de señal a los productores del espectáculo. Si no fue así, creo que la ovación de pie que recibió Billy Crystal (una de las únicas dos en toda la noche) fue un contundente recordatorio de hasta qué punto las ceremonias del Oscar ya no son lo que eran antes. Y estamos hablando de los años ’90, acá nomás, no de la época de oro en que conducía Bob Hope, otro maestro (de ceremonias) que también se hizo presente gracias a la tecnología.
¿Los ganadores? Bien gracias. Fueron todos y cada uno los que todo el mundo esperaba (salvo alguna excepción, pero en rubros técnicos en los que a casi nadie le importa quién gana). Entre el drama de época sobre el rey tartamudo y la historia detrás del fenómeno Facebook (historia contemporánea si las hay), ganó lo tradicional, lo que la Academia de Hollywood históricamente más ha premiado: historias reales sobre personajes reales con algún tipo de handicap. Y este año, más real que nunca.
Y así, entre chiches tecnológicos, recuerdos fugaces y premios cantados, transcurrió la ceremonia más olvidable que se recuerde. ¿Tendrá algo que ver en esto el hecho de que no había ninguna gran película entre las diez nominadas? Es una posibilidad. La otra es que tal vez la ceremonia del Oscar es fiel reflejo de la creciente falta de creatividad en Hollywood, y que lo que se necesita de manera urgente no es solo un cambio de cabeza o nuevos productores detrás del show, sino directamente en toda la industria. Y eso es casi tan imposible como pedirle a la Academia que sea realmente justa…
A continuación, una crónica de lo que sucedió la noche del 27 de febrero en el Teatro Kodak de Los Ángeles. Minuto a minuto, premio a premio, desazón tras desazón.
23:00
Con la amiga con la que nos disponemos a ver la transmisión (de aquí en adelante, D.) tenemos una pequeña discusión sobre si dejar TNT o poner el 12. Yo insisto con TNT, ella con el 12. Hace años que no miro la transmisión a través de un canal uruguayo (harto de los comentarios y la mala traducción locales) y no pienso cambiar ahora. Nos quedamos en TNT.
23:32
El show abre con un montaje en el que los nuevos presentadores (James Franco y Anne Hathaway) interactúan con los protagonistas de algunas de las películas nominadas, haciendo bromas sobre su participación como conductores de la ceremonia. La idea no es original (ya lo hacía en sus tiempos Billy Crystal) pero sigue siendo graciosa y efectiva, sobre todo cuando participan como invitados especiales nada menos que Alec Baldwin (co-conductor el año pasado junto a Steve Martin) y Morgan Freeman. Le abrimos una carta de crédito a estos jovenzuelos, sobre todo cuando cierran el clip con un homenaje a Volver al futuro (1985).
23:38
Salen al escenario del Kodak Theatre. Franco lleva el celular (o iPod) en la mano. El speech de apertura incluye saludos a la madre de Anne Hathaway y a la abuela de Franco, que están en la platea. Especialmente a esta última la aplauden bastante por ser… la abuela de James Franco.
23:42
Se recuerda a un clásico de clásicos: Lo que el viento se llevó (1939), ganadora de 8 Oscar. La mano viene de toques nostálgicos pero combinados con despliegues tecnológicos.
Tom Hanks une al diseño de producción y a la fotografía como piezas intrínsecas y fundamentales en el concepto visual de una película. Pone como ejemplo a Titanic (1997), mencionando que fue la última película en ganar el Oscar en esos dos rubros que, siempre según Hanks, son algo así como la materia de la que están hechos los clásicos.
23:44
Alicia en el País de las Maravillas, de Tim Burton, gana el primer premio de la noche: mejor dirección artística (o diseño de producción). Y el premio a la mejor fotografía es, obviamente, para…
23:47
… Inception (El origen), a cargo de Wally Pfister. Siguiendo la lógica de Hanks, ¿ninguna de estas dos películas se convertirá en un clásico? El gran fotógrafo que es Roger Deakins (Temple de acero), nominado en nueve ocasiones, sigue sin tener su Oscar.
23:49
Se produce el primer corte publicitario. Como el comentarista mexicano de TNT nos tiene bastante cansaditos con su marcado acento (y eso que van apenas 19 minutos), cambiamos para probar nomás a Canal 12.
23:51
Kirk Douglas, de 94 años y aún con secuelas (sobre todo en el habla) del derrame cerebral sufrido en 1995, se mete a la audiencia en el bolsillo en base a su sentido del humor. Bromea con James Franco, piropea a Anne Hathaway, le toma el pelo a Hugh Jackman y a Colin Firth (por australiano y por británico, respectivamente), juega con su bastón y genera suspenso demorando en revelar el nombre de la mejor actriz de reparto. “Nunca olvidaré este momento”, dice el viejo Kirk; el público tampoco.
23:57
Y la ganadora es… Melissa Leo. La actriz de El ganador demora en reaccionar, no sabemos si porque está en estado de shock (algo poco probable ya que su nombre sonaba como clara favorita) o si porque está tratando de descifrar a quién acaba de nombrar Kirk Douglas.
23:59
Melissa Leo acaba de lanzar lo que en los medios de comunicación estadounidenses se conoce como “F-bomb”, y que según los más conservadores posee el mismo efecto nocivo que el ataque a las Torres Gemelas. Sí señores: esta magnífica actriz venida del cine independiente, de comportamiento espontáneo indigno de una estrella, acaba de decir “fucking” en vivo en televisión, frente a mil millones de telespectadores. En Estados Unidos no lo escucharán porque, como la transmisión se retrasa unos segundos, los censores habrán tenido tiempo de meter un pitido para tapar el improperio. En América Latina, ya sea a través de TNT o de Canal 12, lo escuchamos todos. No sabremos hasta dos horas y media después que habrá sido uno de los momentos más disfrutables de toda la ceremonia.
00:01
Justin Timberlake (Red social) y Mila Kunis (El cisne negro) salen al escenario. Timberlake quiere hacerse el gracioso y anuncia que él es Banksy (el artista callejero cuya verdadera identidad permanece anónima, y que tiene un documental nominado esta noche: Exit Through the Gift Shop). Nadie parece reírse. Ni siquiera Mila Kunis.
00:06
Toy Story 3 gana como mejor largometraje animado. Su director, Lee Unkrich, agradece y afirma que Pixar es el lugar más increíble del mundo donde hacer películas. Los ejecutivos de los demás estudios, desperdigados por la platea, se miran unos a otros.
00:08
Segundo corte publicitario. Le tengo que dar la razón a D.: es mejor la transmisión del 12. Pensé que nunca iba a decir esto, pero es así. No solo el acento es más familiar, sino que Christian Font hace comentarios discretos y acertados. Eso si: los comentarios de Victoria Rodríguez y de esta otra chica, creo que la traductora, son del mismo nivel que el de dos compañeras de trabajo que están repasando las páginas de Galería… La traducción, eso sí, es mejor en el canal de cable.
00:12
Otra nota nostálgica: se recuerda, a través de fotografías en blanco y negro proyectadas en la gran pantalla, la primera entrega del Oscar de 1929 (la película ganadora había sido Wings, de William A. Wellman, como bien apunta Font).
Josh Brolin (Temple de acero) y Javier Bardem (Biutiful) salen vestidos de smoking blanco a presentar los Oscar a mejor guión original y adaptado.
00:14
Aaron Sorkin (Red social) gana el Oscar al mejor guión adaptado (sobre el libro "The Accidental Billionaires" de Ben Mezrich). Se permite recordar a un gran escritor y guionista, Paddy Chayefsky, que también ganó un Oscar 35 años atrás por el guión de una película con la palabra “network” en su título. La película era… Network (conocida en español como Poder que mata). Gran película. Si no la vieron, corran al video club y alquílenla. O bájenla ya mismo. También dice que David Fincher es “el tipo más agradable del mundo”, algo desmentido por la cara seria de David Fincher.
00:18
“Sabré escribir un guión, pero no encuentro el micrófono”, dice David Seidler (El discurso del rey), quien con 74 años se convierte en el guionista más veterano en ganar el Oscar al mejor guión original. “Mi padre siempre me decía que maduraría tarde”. Hace uno de los discursos más breves y lindos de la noche, le agradece incluso a la reina de Inglaterra (por no haberlo encerrado en la torre de Londres al hacerle decir a su padre, en la película, la palabra “fuck”) y le dedica el premio a los tartamudos del mundo. Qué tema la palabra "fuck", que todo el mundo parece tener disculparse públicamente por usarla...
00:24
Anne Hathaway se ha puesto un smoking y le reprocha a Hugh Jackman, cantando, que no haya aceptado cantar con ella (como ella sí lo hizo hace dos años al ser él conductor de la ceremonia).
00:25
Oh por dios: James Franco aparece disfrazado de Marilyn Monroe, con vestido rosado, bijouterie y peluca rubia. Hasta ahora se lo conocía como un buen y lindo actor que había encarnado muy bien a James Dean y que había sostenido solo una película como 127 horas (por la que está nominado). A partir de esta noche será recordado como “el que se travistió como Marilyn en los Oscar”. Para colmo, intenta hacer un comentario a lo Ricky Gervais diciendo que Charlie Sheen le acaba de mandar un mensaje de texto. ¿No estará Ricky Gervais, de casualidad, en las inmediaciones del Kodak Theatre?
00:26
La elegantísima y talentosa Helen Mirren, ganadora del Oscar por La reina (2006), sale acompañada de Russell Brand, que al parecer es una figura muy popular en el Reino Unido pero entre nosotros (al menos entre D. y yo) es un ilustre desconocido. Todos los años parece haber alguien fuera de lugar entre los presentadores, y este año le tocó a este señor (perdón si ofendo a alguien con mi ignorancia). Hacen una dinámica muy poco graciosa en la que él juega a traducir mal lo que ella dice en francés, todo para presentar el Oscar a la mejor película extranjera: In a better world, de la danesa Susanne Bier. La directora está tan nerviosa que casi se ahoga. Alejandro González Iñárritu (Babel, Biutiful) sigue sin ganar un Oscar.
00:29
Reese Witherspoon anuncia los nominados como mejor actor de reparto. Es una gran categoría, con candidatos excepcionales (Geoffrey Rush, John Hawkes, Mark Ruffalo, Jeremy Renner). Repasando los clips, uno quisiera que ganaran todos. Pero no es posible, así que gana el que estaba cantado: Christian Bale, por su notable labor en El Ganador. Saluda a Dicky Eklund, el personaje real en quien se inspiró (que está presente) y hasta lo promociona como entrenador de boxeo.
00:39
Un señor y una señora muy elegantes y aburridos salen a hablar maravillas sobre la asociación entre la Academia y la cadena ABC, que han renovado su contrato de televisación hasta el año 2020. Es el momento ideal para ir al baño, rellenar el vaso, o agarrar alguna cosita de la cocina.
00:40
Anne Hathaway se ha cambiado de nuevo de atuendo. Presenta a los australianos Hugh Jackman y Nicole Kidman, que hablan brevemente de la evolución de la música en el cine, desde el período mudo hasta nuestros días. La orquesta conducida por William Ross nos recuerda por qué la música de algunas películas nos ha quedado grabada a fuego en la memoria emotiva.
La música de Red social difícilmente pase a integrar esa galería de imborrables recuerdos sonoros, pero es un excelente trabajo de Trent Reznor (líder de Nine Inch Nails) y Atticus Ross (sin relación con el conductor de la orquesta), y parece razonable que gane el Oscar a la mejor música original. Sin embargo, es un poco injusto que la monumental composición de Hans Zimmer para Inception no haya tenido su premio.
00:46
Matthew McConaughey y Scarlett Johanson anuncian los ganadores al mejor sonido y efectos sonoros. Ambos son, previsiblemente, para Inception. La película de Christopher Nolan se convierte así en la más premiada (hasta el momento) de la noche.
00:54
James Franco (que por suerte ya volvió al smoking) luce pálido, entrecierra los ojos como encandilado y tuerce un poco la boca en una mueca que no llega a ser una sonrisa. ¿Estará drogado, como su inefable personaje en Piña Express?
Victoria Rodríguez dice que Marisa Tomei ganó el Oscar por The wrestler (2008). Estuvo nominada, Victoria, pero el Oscar lo ganó en 1993 por Mi primo Vinny.
00:55
La maravillosa Cate Blanchett unifica los logros en maquillaje y vestuario como medios para crear personajes fantásticos e inolvidables. Hablando de vestuario, nos gusta mucho Cate, pero no su vestido.
El Hombre Lobo, la opción más obvia de todas, gana el Oscar al mejor maquillaje. Es el séptimo Oscar para Rick Baker, que ganó el primero en 1982 por Un hombre lobo americano en Londres (1981).
00:59
Colleen Attwood gana su tercer Oscar al mejor vestuario, esta vez por Alicia en el País de las Maravillas. Lee su agradecimiento con el premio bajo el brazo.
01:02
En un clip sobre canciones de películas, el presidente Barack Obama dice que su favorita es “As time goes bye”, de Casablanca (1942). Kevin Spacey canta un fragmento de Sombrero de copa (1935) y se presenta como “George Clooney”.
01:03
El pianista y compositor Randy Newman interpreta la canción de Toy Story 3 por la que ha recibido su vigésima nominación. Seguidamente, Mandy Moore y Zachary Levi cantan la canción nominada de la película Enredados. Aunque es más de lo mismo, le anotamos un punto a la de Randy Newman.
01:12
Cada vez es más evidente que James Franco tiene una fiesta aparte dentro de su cabeza, y que no la está compartiendo con nadie.
Amy Adams y Jake Gyllenhaal hacen lo que se supone es un chiste sobre la habilidad para apostarle al ganador como mejor cortometraje, y alguna gente los aplaude. Si no entendí mal, acaban de aplaudir un chiste malo sobre lo al pedo que son los premios a mejor cortometraje…
01:15
Sube al escenario la revelación de la noche: un muchacho alto, desgarbado, lleno de rulos y con actitud de haber llegado tarde a una entrevista de trabajo. Se llama Luke Matheny y acaba de ganar el Oscar al mejor cortometraje. Un corto de egreso hecho en la Universidad de Nueva York (la misma a la que fue James Franco) en el que actuó su novia y su madre se encargó del catering. ¿No es encantador?
01:17
Anne Hathaway se cambió de nuevo de vestido… Con James Franco, dicen que este fue un gran año para las películas musicales (no lo fue) como pie para un clip que simula escenas cantadas en películas como Harry Potter, Toy Story 3, Red social y Crepúsculo. Parecía un buen chiste durante la reunión de brainstorming, pero por alguna extraña razón alguien se la tomó en serio y aquí está. WTF!
01:19
Mientras Oprah Winfrey habla de la importancia de ver la realidad a través de los documentales, Joel Coen parece haber perdido algo debajo de la butaca (¿será a su esposa Frances McDormand, a quien no hemos visto sentada a su lado como cada año?).
01:21
Charles Ferguson, ganador del Oscar al mejor documental por Inside Job, hace el único comentario político de la noche: “a tres años de una horrible crisis financiera provocada por un fraude masivo, ni un solo ejecutivo financiero ha ido a la cárcel, y eso está mal”. Los aplausos parecen indicar que al menos parte de la audiencia está de acuerdo con su declaración.
01:27
Billy Crystal sale al escenario siete años después de su última aparición como maestro de ceremonias. Es el último gran conductor que ha tenido la entrega del Oscar y se lo ha extrañado mucho, como lo demuestra la primera ovación de pie de la noche. Con tres chistes (ni demasiado brillantes ni originales, pero simples y efectivos) deja por el suelo los intentos de Anne y James por remar la velada. Recuerda que la primera transmisión televisiva del Oscar fue en 1953, y que la condujo Bob Hope (algo que el inolvidable comediante hizo 18 veces). Cuenta una anécdota sobre Hope que probablemente no sea del todo verdad, pero eso hacen los grandes comediantes: nos entretienen aunque tengan que inventar anécdotas graciosas para lograrlo.
01:30
Y Bob Hope – que murió hace siete años - se hace presente en el escenario gracias a la tecnología, en blanco y negro, para presentar a quienes van a anunciar el Oscar a los mejores efectos visuales. Robert Downey Jr. y Jude Law (que este año estrenarán la secuela de Sherlock Holmes) demestran ser un gran dúo cómico al bromear con los escándalos protagonizados por el primero de ellos en el pasado, producto de su adicción a las drogas. Postulo oficialmente la candidatura de ambos como próximos presentadores de la ceremonia del Oscar. En serio.
01:33
Inception recibe su cuarto Oscar: mejores efectos visuales.
01:35
Red social recibe su tercer Oscar: mejor montaje. David Fincher sigue sin sonreír.
01:41
Anne Hathaway se cambió de nuevo. James Franco hace bromas sin gracia sobre títulos de películas que, según él, no son aptos para todo público (“¿Cómo entrenar a tu dragón? Por favor…”). Definitivamente está drogado.
01:42
¿Y esa quién es? ¿Halle Berry? No… ¿Jennifer Hudson? ¿¿La gordita de Dreamgirls?? ¿¿La de American Idol?? ¡Está irreconocible! ¡Cómo adelgazó!
Florence Welch, de Florence + The Machine, canta junto al compositor indio A.R. Rahman la canción “If I rise”, de 127 horas. Una actuación demasiado breve para una artista estupenda (ver sino).
01:44
Gwyneth Paltrow abandona momentáneamente su retiro hogareño junto a Chris Martin (vocalista de Coldplay) para interpretar la canción "Coming Home", de la película Country strong. Y lo hace muy bien. Si fuera un Oscar a la mejor interpretación vocal, yo se lo daba a ella.
01:46
Pero gana Randy Newman por la canción de Toy Story 3. Su anterior Oscar había sido hace nueve años por otra película de Pixar, Monsters Inc. (2001). En su agradecimiento se refiere a la “buena televisión” y a que con cada aparición suya cree haber “enlentecido” el show. “No me extraña que nominen cuatro canciones. Y en fotografía, son cinco. Podrían encontrar una quinta canción…” Y el hombre tiene un buen punto: el show es un embole, solo una seguidilla de gente que sube, recoge el Oscar y agradece, y la Academia se pierde la oportunidad de hacerlo más variado y entretenido. No solo nomina cuatro canciones en lugar de las habituales cinco sino que además la interpretación de cada tema apenas supera el minuto. Si seguimos así, el año que viene ni siquiera hay canciones en vivo. Capaz que ni siquiera hay canciones…
01:52
El clásico juego de reconocimiento nostálgico de cada año, el segmento In Memoriam, falla en provocar emoción por culpa de Celine Dion, que canta con su habitual melosidad y afectación. De todos modos da gusto que la Academia recuerde a talentos que fallecieron en el último año, como Tony Curtis, Gloria Stuart, Sally Menke (editora de todas las películas de Tarantino), Leslie Nielsen, Claude Chabrol, Pete Postlethwaite, Mario Monicelli, Lynn Redgrave, Arthur Penn, Jill Clayburgh, Blake Edwards, Dennis Hopper… Se olvidan de Corey Haim (estrella adolescente de los ’80, en la foto), de Maria Schneider, de Luis García Berlanga y nada menos que de Eric Rohmer. Todos los años se olvidan de alguien; el año pasado fue de Farrah Fawcett. La memoria de la Academia no es infalible.
01:56
Ahora si, Halle Berry. Delgada y hermosa como siempre, rinde tributo a Lena Horne, actriz y cantante negra fallecida en 2010 a los 92 años. A comienzos de los ’40, bajo contrato con la Metro-Goldwyn Mayer, las escenas de Lena Horne se filmaban de manera que pudiesen ser removidas fácilmente de las películas; esto se hacía para poder proyectarlas con versiones alternativas en el sur racista, donde la mayoría de los cines se negaba a proyectar películas donde hubiera actores negros haciendo otra cosa que no fueran sirvientes. Horne se negaba a interpretar este tipo de roles. En un clip se la ve cantando la maravillosa “Stormy weather”, en la película musical del mismo nombre (1943), y una cita en la pantalla dice todo (o casi) sobre ella: “No es la carga lo que te doblega, sino la forma en que la llevas.”
02:01
Anne Hathaway se cambia por última vez de vestido (ahora es azul). Habrán sido seis en toda la noche (si es que no perdí la cuenta).
Hilary Swank aparece sobre el escenario. Annette Bening debe estar pensando, “¿venís otra vez a robarme el Oscar?” (las dos veces que Swank ganó el premio, Bening también estaba nominada). Pero Hilary no viene a robarse ningún Oscar, sino a presentar a la mejor directora del año pasado, Kathryn Bigelow (Vidas al límite), que anuncia al mejor director de este año: el británico Tom Hooper. David Fincher se queda sin Oscar por segunda vez (estuvo nominado hace dos años por El curioso caso de Benjamin Button) y, por primera vez en la noche, sonríe. Los fanáticos de Christopher Nolan insultan frente a la tele (el director de Inception ni siquiera estaba nominado). Y El discurso del rey se posiciona sin problemas para ganar como mejor película (ya tiene el de mejor director y mejor guión). Mientras agradece a su madre con ternura, Hooper parece exhibir una mirada de Edipo. Pero no: su madre fue quien, tras asistir a una función de teatro leído, le contó la historia sobre el rey tartamudo y su terapeuta del habla. “La moraleja es: escuchen a sus madres”, dice.
02:05
La palidez de James Franco revela su secreto: se está preparando para actuar en la próxima entrega de la saga Crepúsculo. Eso si no lo llaman antes para hacer algún show de drag queens.
02:06
No hay tiempo que perder. Ya ni siquiera se homenajea a los grandes durante la ceremonia: Annette Bening presenta un clip sobre los premios honoríficos que se entregaron en noviembre del año pasado al actor Eli Wallach, el cineasta francés Jean-Luc Godard (ausente con aviso), el historiador del cine Kevin Brownlow y el gran Francis Ford Coppola. Al menos se los invita a recibir un aplauso sobre el escenario, justo antes del corte. Godard volvió a faltar con aviso.
02:12
Ante una reproducción del Teatro Chino de Los Ángeles, Jeff Bridges presenta a las candidatas a mejor actriz. Como el año pasado, quien presenta se dirige personalmente a cada una de las nominadas para decirles lo brillantes que son.
02:16
Para la mayoría de los miembros de la Academia, la más brillante es Natalie Portman, quien con un embarazo avanzado recibe su primer Oscar por El cisne negro. Tras cuatro nominaciones y cuatro derrotas, Annette Bening se convierte de esta manera en la Susan Sarandon del nuevo siglo (Sarandon ganó finalmente a la quinta nominación). Natalie, de 29 años, resulta la más conmovida de la noche, y agradece a sus padres, a Luc Besson (quien la hizo debutar como actriz en El perfecto asesino), a Mike Nichols (quien la dirigió en Closer, su primera nominación) y a Darren Aronofsky, quien después de conseguirle nominaciones a Ellen Burstyn (Réquiem para un sueño) y a Mickey Rourke (El luchador) ve a su primer protagonista recibiendo un Oscar.
02:20
Sandra Bullock, graciosa como siempre, saluda a cada uno de los cinco actores nominados. “Javier, hola” (en español), “Jeff, dude”, “Jesse, aún sigo esperando que me aceptes en Facebook como amiga”…
02:25
Un año después de su primera nominación por Solo un hombre (2009), el británico Colin Firth recibe el Oscar al mejor actor. Su agradecimiento comienza con elegancia e irónico humor, muy british, pero se alarga y se pone serio a medida que avanza. O será que la noche ha sido demasiado larga…
02:32
Para sorpresa de nadie, El discurso del rey es declarada como la mejor película del año. La Academia se vuelve a inclinar por lo clásico y lo conservador (si bien indiscutiblemente talentoso), tras algunos años de premiar a cineastas con trayectoria (como Clint Eastwood o Martin Scorsese) o que tomaban riesgos (como los hermanos Coen, Kathryn Bigelow, a su manera incluso Danny Boyle).
Asi que: El discurso del rey 4, El origen 4, Red social 3, El ganador 2, Toy Story 2, El cisne negro 1, Temple de acero... cero.
02:35
Un coro de niños cierra la ceremonia cantando “Over the rainbow”. Ya está, ya terminó.
Unos días antes, en una entrevista con la revista Vanity Fair, James Franco había declarado: “Y si es la peor ceremonia del Oscar de la historia, ¿a quién le importa?” A tu abuelita seguramente que no, James. A nosotros, en realidad, tampoco. Es solo un show. Lo que verdaderamente importa son las películas y las relaciones que establecemos con ellas, ¿no?.
Hasta el año que viene.
Hace 13 horas
2 comentarios:
Este post debía llamarse: "De como hacer, de una ceremonia aburrida y tonta, una crónica divertida e inteligente" Está claro que hace falta talento, un trabajo serio (si, para el humor hay que trabajar en serio) y mucho amor por el cine.
Gracias E.!
Excelente crónica Buchichio!
La ceremonia me pareció de las más aburridas que yo pude ver en mi vida. Y bueno, y avendrán mejores.
Lo mejor de la noche fue ésto que tú escribiste:
"Ahora si, Halle Berry. Delgada y hermosa como siempre, rinde tributo a Lena Horne, actriz y cantante negra fallecida en 2010 a los 92 años. A comienzos de los ’40, bajo contrato con la Metro-Goldwyn Mayer, las escenas de Lena Horne se filmaban de manera que pudiesen ser removidas fácilmente de las películas; esto se hacía para poder proyectarlas con versiones alternativas en el sur racista, donde la mayoría de los cines se negaba a proyectar películas donde hubiera actores negros haciendo otra cosa que no fueran sirvientes. Horne se negaba a interpretar este tipo de roles. En un clip se la ve cantando la maravillosa “Stormy weather”, en la película musical del mismo nombre (1943), y una cita en la pantalla dice todo (o casi) sobre ella: “No es la carga lo que te doblega, sino la forma en que la llevas.”"
Un abrazo,
se le aprecia mucho su trabajo dir.!
Coqi.
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